5 provas de que boas fotografias fazem a diferença na hora de vender o seu produto

A fotografia pode ser um item determinante para quem vende produtos online. Infelizmente, é comum acessarmos sites e redes sociais de determinadas marcas ou empresas e encontrarmos fotos que “deixam a desejar”. Sejam fotos feitas por celular, tremidas ou de má qualidade, se um possível comprador está em dúvida na hora de adquirir um produto, uma foto bem feita provavelmente o convencerá de que o produto vale a pena (e vice versa). Não há dúvidas: uma boa fotografia, vende. Quer saber porque? Abaixo, listamos 5 motivos que comprovarão isso:

  • BOAS FOTOGRAFIAS PASSAM CREDIBILIDADE: Quem faz vendas online, precisa passar confiança ao cliente, pois ele não conhece o produto pessoalmente e não quer ser enganado, comprando algo que não cumpra com as suas expectativas. Uma foto bem feita, que mostre todas as características do produto, ajudarão o seu cliente a acreditar que o seu produto possui qualidade, que é bem feito e que você e sua empresa são sérios.
  • BOAS FOTOGRAFIAS REPRESENTAM CAPRICHO: A foto pode ser simples, mas precisa ser bem feita. Iluminação, enquadramento, cenário…são inúmeros detalhes que ajudam a mostrar para o seu cliente que você se importa. Fotos tortas, tremidas ou mal iluminadas passam a sensação de que foram “feitas de qualquer jeito”.
Annie Spratt
  • BOAS FOTOGRAFIAS REPRESENTAM ESTILO/PERSONALIDADE: Uma foto pode dizer muito sobre o estilo, personalidade e valores da sua empresa. Se as fotos forem feitas no campo, por exemplo, os clientes já perceberão que é uma empresa que se importa com o meio ambiente. Não adianta fazer milhões de fotos em estilos diferentes, pois assim você confundirá a todos e não conseguirá atingir o público ideal.
  • BOAS FOTOGRAFIAS DEMONSTRAM O SEU COMPROMETIMENTO COM A SUA EMPRESA: Uma boa seleção e curadoria, na hora de publicar as suas fotos, mostram cuidado e comprometimento, pois seu cliente verá que você cuida de tudo, até dos mínimos detalhes. Lembra daquilo que falei sobre “fazer de qualquer jeito”?
  • BOAS FOTOGRAFIAS APAIXONAM QUEM AS VÊ: Quem nunca viu uma fotografia de bolo e sentiu vontade de comê-lo? Ou então viu uma foto de praia e sentiu vontade de viajar? Fotografias possuem esse poder!
Jesse Orrico

E você, está precisando de boas fotografias? Seja foto de produtos, fotos corporativas suas ou até mesmo um editorial, nós, do Pagu, agora realizamos esse serviço. Entre em contato com a gente, para saber mais. E deixe o seu site, portfólio e até mesmo as redes sociais, ainda mais bonitos e cativantes.

6 Documentários para assistir e se inspirar muito

Como já falamos por aqui, a inspiração pode surgir por diversos meios como, por exemplo, as músicas que ouvimos, os lugares que visitamos, os pensamentos que temos e também os filmes que assistimos. Com a facilidade da internet, Youtube e também Netflix, é possível alimentar a criatividade quase que diariamente! Tem muita coisa bacana e inspiradora por aí. Por isso, nós separamos aqui alguns documentários, sobre diversos assuntos, que ajudarão você a se inspirar e também viver uma vida melhor.

Freestocks

ABSTRACT: THE ART OF DESIGN: Esse documentário tem o formato de série, com 8 episódios. Em cada episódio, a história de um profissional inovador, de uma área diferente. Ilustração, arquitetura, fotografia, design de tênis e automóveis são só algumas das profissões abordadas na série. A cada episódio, uma aula de arte e inspiração.

MINIMALISM: Nós já falamos anteriormente sobre esse documentário, AQUI. Ele nos faz perceber que o que importa mesmo são as pessoas, e não as coisas. E o mais legal é que esse documentário mostra o estilo de vida de algumas pessoas que são adeptas ao minimalismo. Ou seja, vivem em casas pequeninas, com o mínimo possível. Vale pena assistir e fazer uma análise interior sobre o que nós damos valor em nossas vidas.

EMBRACE: Também já falamos um pouquinho sobre esse documentário, AQUI. Ele trata basicamente sobre as diferenças dos corpos femininos e sobre aceitação. Ótimo para assistir quando precisamos aumentar a nossa auto estima, pois ele nos ajuda a perceber o quão especiais e únicas somos, exatamente do nosso jeito. Esse documentário conta também com lições de vida muito emocionantes.

LIVING ON ONE DOLLAR: Quatro amigos americanos viajam para a Guatemala e passam dois meses vivendo com um dólar por dia, cada. Um documentário legal para quem está precisando aprender (ou reaprender) a dar valor para  o que tem. Vale a pena ser assistido.

TALES BY LIGHT: Para quem ama fotografia, esse documentário é maravilhoso. São duas temporadas, acompanhando fotógrafos famosos nos mais variados lugares, cercados por diversos povos diferentes e muita natureza. É uma aula de cultura!

ADVANCED STYLE: Vovós precisam se vestir como vovós? Errado. O blog que deu origem ao documentário, registra idosas nova-iorquinas pra lá de estilosas e modernas. Esse documentário mostra que cada pessoa é única e  que cada um pode e deve se vestir como bem entender.

E você, tem mais algum documentário inspirador para adicionar à nossa listinha? Então deixe um comentário! Adoraremos aumentar a nossa listinha, com mais documentários inspiradores!

Justyna Wołodkiewicz e seus bordados em 3D

Você já parou pra imaginar bordados em três dimensões? A polonesa Justyna Wołodkiewicz, já. Ela cresceu vendo as mulheres da sua família fazerem trabalhos manuais como costura, crochê e entre outros. Quando cresceu, optou por artes plásticas, porém o bordado acabou entrando novamente em sua vida.

Atualmente, seus trabalhos possuem uma combinação perfeita entre cerâmica plástica e bordado. Esse último, ela aprendeu há mais ou menos um ano, consultando livros para não errar. Ela conta que a ideia do bordado surgiu no meio da noite e no dia seguinte, começou a bordar. Todos os seus trabalhos são desenhados em papel com antecedência. Após, ela cozinha e molda a cerâmica e apenas por último, as linhas são adicionadas. O resultado incrível dessas obras em três dimensões, você confere abaixo:

Acervo pessoal da artista
Acervo pessoal da artista
Acervo pessoal da artista
Acervo pessoal da artista
Acervo pessoal da artista
Acervo pessoal da artista

Incrível, né? Se você, assim como nós, adorou o trabalho dessa artista, pode conhecer um pouquinho mais do trabalho dela, através do Instagram e site.

5 Ideias para “destravar” a sua criatividade

Se você trabalha com alguma profissão criativa, já deve ter percebido que volta e meia a criatividade resolve dar uma voltinha, não é mesmo? E quando ela some sem dar nenhum sinal, o que podemos fazer para trazê-la de volta?

Aqui no blog tem uma lista com 8 dicas para lidar com o bloqueio criativo. Além disso, tem também uma playlist com músicas para criar. Mas, falar sobre criatividade nunca é demais. Por isso, aqui vão algumas dicas atualizadas e extras, para lhe fazer tomar uma atitude nessas horas de agonia e falta de novas ideias.

1 | REFLITA SOBRE O QUE LHE INSPIRA 

Tem dias que as ideias não saem do lugar, e eu fico pensando se estou no caminho certo, se escolhi a profissão que realmente me completa. Neste caso, percebi que o melhor remédio para “curar” tudo isso são as nossas motivações e inspirações. Pergunte-se: “Por que eu escolhi esse caminho?”, “O que me fez chegar até aqui?”, “Por que eu não estou conseguindo ter novas ideias?”. Como trabalho com histórias e escrita, busco sempre textos que me inspiram e motivam. Busco por referências, pessoas as quais admiro. Mas, se você trabalha com fotografia, por exemplo, pode procurar também por fotógrafos que goste, fotos inspiradoras, etc. Arrisque-se, saia da sua zona de conforto ou até mesmo fique nela, mas, busque por algo, vá atrás daquilo que você deseja.

2 | FAÇA ANOTAÇÕES SEMPRE

Por parecer bobagem, mas, ter um bloco de anotações sempre com você, pode fazer uma grande diferença nos momentos de crise.  Pode ser um caderno, post-it, bloco de anotação, qualquer coisa! Escreva tudo que vier à mente, mesmo que na hora a ideia não pareça boa. Recorra a ele sempre que precisar e o rabisque como quiser. 

Jess Watters

3 | DESCANSE QUANDO PRECISAR

Algo essencial, mas que muitas vezes acabamos deixando de lado. Durma bem, descanse, relaxe, tome um bom chá (se você gosta, é claro), e tire um tempo pra si. Às vezes, o grande motivo da falta de criatividade é o nosso cansaço. Se ajudar, vá até um parque ou simplesmente, saia da rotina um pouco. Você verá que fará toda a diferença para atrair mais ideias para a sua vida.

4 | PRATIQUE ALGUMA ATIVIDADE ARTÍSTICA

Na época em que eu desenhava, sempre que estava sem inspirações, buscava por artistas que eu gostava, ia copiando algumas referências, criando meus próprios traços a partir do desenho de alguém (não estou incentivando plágio, longe de mim!). Depois disso,  minha criatividade ia voltando à medida que eu ficava imersa à esse mundo, assim criava novas coisas. Por isso, uma boa ideia pros momentos de “trava”, é também praticar algum tipo de atividade artística. Vale desenhar, pintar, esculpir, fotografar, ou simplesmente, rabiscar uma folha. 

Joanna Kosinska

5 | FAÇA UM BRAINSTORM 

Pra quem não sabe, “Brainstorm” nada mais do que é do que uma “chuva de ideias”, em sua tradução literal. Hoje, quando preciso escrever e não está saindo nada de bom, além de procurar textos sobre assuntos que gosto, eu começo a fazer um brainstorm e vou colocando várias palavras soltas no papel. No final, tenho algo completamente maluco, mas que se eu olhar com mais atenção, posso ir lapidando depois e transformando em novas ideias. Arrisque-se e veja o resultado com os seus próprios olhos. 

Então, gostou das dicas? Que tal começar a colocá-las em prática hoje mesmo? Pegue um papel e uma caneca e faça uma “chuva de palavras”. Deixe a mente e a sua criatividade fluírem livremente. Depois volta aqui nos comentários e nos conta como foi essa experiência! 🙂

Colaboradoras #2: O Artista, por Morgana Luz

Artista é uma porção de coisas antes de ser artista. É carregador de carga, caixa de super mercado, advogado, marceneiro, bancário, catador de latinha, contabilista e caçador de estrelas. Tem artista em todo o lugar, exercendo as mais diversas atividades, por gosto, por afinidade ou por necessidade. Raros são os que nascem, vivem e morrem artistas, sem experimentar o “cárcere cotidiano”. 

Muito se fala sobre a falta de espaço para o artista na sociedade atual, sobre como esse artista é visto pelo público que precisa cativar e como se  manter artista. O tanto de resistência que existe em cada um de nós é o que vai determinar o quanto de valor damos a própria arte. Queremos respeito, ser valorizados e espaço nos meios. Mas,  o que fazemos para conquistar este espaço? Que lugar nós ocupamos na nossa vida como artistas e o quanto assumimos esta responsabilidade?

Alguns falam sobre o modo como são tratados e como as pessoas descartam a arte. Porém, eu arrisco dizer que nós artistas, precisamos resistir mais. A partir do momento em que impomos o nosso valor e, por que não, o nosso preço, dizemos que SIM, se vive de arte. E que a arte vale alguma coisa.

Mas, neste ponto  existe um outro tipo de resistência. Se luta para que a arte seja valorizada e vista de outra forma – como mecanismo de regaste, de exteriorizar sentimentos e de compreender  o lugar em que se vive – , mas, se pouco vive isso e por inúmeros motivos. Um deles é o egoísmo.

Se faz arte pra quê? A arte, em si, é egoísta. Fazemos arte para satisfazer o que queremos dizer ao mundo, mas pouco se escuta. É preciso refletir sobre o nosso papel e o quanto ele pode impactar a vida das pessoas e de que forma isso é possível  e transformador dentro da própria arte. Como aquela pintura vai mexer no íntimo do meu espectador? Como a música chega aos ouvidos de quem não ouve nada? Como quem não vê vai enxergar  o que eu quero dizer? Questões para se refletir…

Mas, e agora, como organizar o meio exato da força? É preciso desligar o sensor dos sentidos e dos sentimentos? Não sei. Acredito que seja possível empreender no meio criativo, com base em alguns estudos, podendo assim nortear e sistematizar o caminho a ser seguido. Como se organizar financeiramente, em que investir no campo da arte e como desenvolver o potencial, atendendo ao seu público alvo, são áreas do meio empreendedorismo, mas que não devemos abrir mão se quisermos realmente ser donos do nosso caminho. Talvez não se tenha o “tino” para esse lado tão exato, porém, ele precisa ser desenvolvido, a duras penas, se for o caso.

Nem tudo são flores. Nem sempre elucubraremos 24 horas por dia. São necessários minutos, horas de planejamento e, talvez, um certo esforço nesse sentido, porque correr atrás de estrelas e imaginar universos é muito bonito, mas é incrível poder inspirar pessoas, através da realização dos nossos sonhos.

Playlist para criar #1: iniciando os trabalhos!

Quem aí não ama uma boa música que atire a primeira pedra! Não sei você, mas nós estamos o tempo todo ouvindo boas músicas e nos inspirando com suas letras, composições e ritmos. Se tem algo que ajuda, e MUITO, todo criativo na hora de ter ideias, são as músicas!

Pensando nessa importância, criamos uma nova sequência de posts que serão publicados ao longo dos meses, com diversas playlists para inspirar você! Tem muito rock, pop, country, sertanejo, MPB, funk, música nacional, e por aí vai. Decidimos fazer isso, pois sabemos que na hora de criar nenhum estilo musical é mais, ou menos importante do que o outro. E que muitas vezes, a música que me inspira, talvez não seja exatamente a mesma que irá lhe inspirar. Para facilitar, vamos disponibilizar algumas características antes de toda playlist, para você analisar se vale a pena ou não escutar, e se lhe agradam as qualidades. Mas lembre-se: é sempre importante estar aberta a novas ideias (e isso inclui músicas diferentes também). 😉

Para iniciar, tem uma playlist bem pessoal e atual que criei, com as músicas que mais ando escutando no momento, e que me ajudam a ter novas ideias. Dá o play aí embaixo, e não esquece de deixar a tua opinião nos comentários, nos diz se gostou ou não, e também, que estilos musicais gostaria de ver mais por aqui. Se preferir, envia a tua play pro nosso e-mail: contato@pagumulherescriativas.com.br, quem sabe ela não é a próxima a aparecer por aqui? 🙂

P.s: para escutar as músicas completas, você precisa ser cadastrada no Deezer. Recomendo que façam o cadastro, pois é gratuito e rápido. E pode ser feito a partir da conta do Gmail, ou do Facebook. 

Até a próxima! 😉

Como começar a fotografar? (parte 1)

A fotografia é uma profissão muito subestimada. Muita gente acredita que fotografar é a coisa mais fácil do mundo, que basta apertar um botão e a foto aparece magicamente ali, na telinha, prontinha pra ser compartilhada. E, por esse motivo, tem muita gente que quer “virar fotógrafo” da noite para o dia. Se você quer começar a ter uma carreira na fotografia e acha que vai ser molezinha, já te adianto: não vai. Agora, se você tem persistência, gosta de enfrentar desafios e, assim como eu, é apaixonado por essa arte, pode continuar a ler esse texto. 🙂

Koko Curio

Como começar a fotografar?

Com a facilidade de comprar uma câmera boa, ou até mesmo com a facilidade de usar smartphones, a profissão do fotógrafo se desvalorizou muito nos últimos tempos. Há muita gente que (INFELIZMENTE) deixa de contratar um fotógrafo, porque acha que com a câmera boa do seu celular, vai ter um resultado satisfatório. Esse pensamento é lamentável, pois um fotógrafo estuda muito sobre iluminação, enquadramento, composição, edição de imagens, etc.

Então abaixo, algumas dicas bem básicas que ajudarão você a se inserir nesse mercado da fotografia:

  • ESTUDE: Parece óbvio, né? Mas não é. Já ouvi muita gente dizer “sério que existe uma faculdade pra aprender a tirar foto?” ou “é só apertar um botão, não tem segredo”. Então uma pequena dica: se você gosta de fotografar e não conhece as palavras ISO, Velocidade e Abertura, comece por aí. Essas palavrinhas acompanharão você durante toda a vida.
  • ESTUDE MAIS: Já aprendeu as regrinhas básicas? Então agora é hora de aprender mais! Estude enquadramento, tipos de iluminação, regra dos terços, composição, etc. Teoria é muito importante!
Thought Catalog
  • DEFINA SUA ÁREA: Você já descobriu em qual caminho da fotografia deseja seguir? São muitos: fotografia publicitária, fotografia ambiental, fotografia de arquitetura, fotografia de eventos e assim por diante… ninguém consegue abraçar tudo. Portanto, definir o seu nicho é essencial para poder se aprimorar nele.
  • COLOQUE EM PRÁTICA: Agora que você já sabe fotografar e também já descobriu o que gosta de fotografar, chegou a hora de praticar. Afinal, a prática leva à perfeição, né? Se você gosta de fotografar pessoas, convide um amigo para ser fotografado. Caso você prefira fotografar arquitetura, passeie pela sua cidade registrando prédios e linhas. Se a sua área é a fotografia ambiental, um passeio pelo Zoo da cidade é uma boa ideia… e assim por diante. Aproveite para testar novas técnicas, tipos de iluminação, ângulos… deixe a criatividade fluir!
Artem Sapegin
  • DIVULGUE: Depois de praticar muito (fotografe vários amigos, passeie por vários parques… continue praticando! O legal é que você sempre tente melhorar), chegou a hora de divulgar o seu trabalho. Que tal criar um blog? Uma conta no Instagram? Não tenha medo de mostrar o que você tem feito, desde que você esteja satisfeito com o resultado.

Esse texto foi dividido em duas partes. Essa primeira parte que você leu, trata mais sobre a técnica fotográfica em si. Já a segunda parte desse texto, que será publicada em breve, abordará dicas práticas de como começar a vender  seu trabalho fotográfico e como começar a ter clientes. Não vai perder, né? 🙂

6 Ideias para um ambiente mais criativo

Seja em casa ou no trabalho (ou nos dois caso você trabalhe em home office), ter um ambiente que estimule a criatividade é fundamental, ainda mais se você possui uma profissão criativa. Se você anda enjoada, e gostaria de dar aquele UP em algum ambiente, nós separamos aqui nesse post 5 ideias para que você tenha um ambiente mais criativo, e que podem ser aplicadas em qualquer. Dá só uma espiada!

1 | MENOS É MAIS

Eu adoro essa expressão: “menos é mais”. E muitas vezes, quando queremos criar um ambiente criativo, essa é uma ótima ideia. Afinal, estar em um ambiente minimalista e organizado, pode ser ideal para muitas pessoas colocarem as ideias em ordem e criarem mais. Evite a tentação de colocar muitos itens de decoração em um mesmo espaço. Muitas vezes algumas almofadas coloridas, uma luminária clean, e uma mesinha de centro, já são suficientes para você se sentir confortável e ao mesmo tempo, incentivada a criar. Evite a tentação de exagerar.

2 | INVISTA EM OBJETOS DIFERENTES E CRIATIVOS 

Essa é uma das dicas que eu mais adoro. Pequenos detalhes podem fazer a diferença na hora de proporcionar um ambiente mais atrativo. Invista em objetos ou móveis que sejam criativos e que expressem o que você faz, ou alguma ideia sua. No Youtube, você pode encontrar diversos tutoriais que lhe ensinam a produzir algo bacana sem gastar muito. Vale muito a pena investir.

3 | CUIDE DA ENERGIA DO AMBIENTE

Este item pode parecer besteira para algumas pessoas. No entanto, para quem acredita, a energia do ambiente pode interferir, e muito, na forma como criamos. Se você achar interessante, tenha um cantinho da meditação ou oração no seu ambiente. Alguns itens podem compor esse cenário, como: pedras (muito boas para “sugar” energias ruins), incensos diversos, imagens e/ou figuras de pessoas importantes como Buda, Jesus, ou outro santo que você acredite. Plantas diversas, e por aí vai. Independente da sua religião, essa pode ser uma boa pedida para criar um ambiente mais harmonioso de uma forma geral, e assim aflorar mais as ideias.

4 | TENHA UM QUADRO DE IDEIAS

Extremamente necessário para todos os criativos(as) de plantão. Pode ser no quarto, na sala, ou até mesmo na cozinha (sim, porque não?),  um quadro de ideias vai fazer com que você expresse melhor o que está se passando na sua cabeça. Sabe aquele momento em que você está comendo um simples sanduíche e tem aquela ideia? Então, você poderá usar o quadro para anotá-la. Também é bacana usá-lo para escrever frases motivacionais, caso você sinta necessidade.

5 | PLANTAS SÃO UMA BOA PEDIDA

Eu não sei você, mas eu amo um espaço com muito verde. Ainda mais pra quem vive em grandes cidades, sabemos como é difícil estar perto da natureza muitas vezes. E se você é como eu e sente falta disso, você pode compensar esse sentimento espalhando plantas pelos ambientes. Só não vai fazer como eu e esquecer de regá-las depois. Lembre-se que cada planta tem suas peculiaridades e é importante pesquisar antes de comprar, para saber exatamente que cuidados são necessários com cada uma.

6 | RENOVE SEMPRE

E por fim, mas não menos importante: não tenha medo de renovar. Nossas ideias, assim como os ambientes que frequentamos, precisam de um respiro de vez em quando. Mude, apenas. Troque a mesa de lugar, pendure novos quadros na parede, troque a luminária, invista em um novo objeto que fará seus olhos brilharem sempre que olhar para ele. Mas lembre-se: todas estas ideias são apenas AUXILIARES na hora da sua criação. A sua principal motivação deve sempre vir de dentro para fora, e partir inicialmente de VOCÊ MESMA. Mude, troque, compre novos itens, mas não esqueça que nada disso vai lhe ajudar a criar mais se você não estiver bem consigo mesma. 😉

E aí, gostou das ideias? Tem alguma outra que você gostaria de acrescentar? Escreve pra gente aí nos comentários, e como de costume, não esquece de compartilhar o texto com aquele seu amigo(a)/colega que também está precisando destas dicas. 🙂

Judit Just: Uma explosão de cores e texturas

O plano inicial da espanhola Judit Just era ser uma designer, porém, abandonou a escola de moda para criar seu próprio tecido. Agora, ela trabalha com tapeçaria. Ou melhor, com arte em forma de tapeçaria. Após aprender muito sobre diversas áreas têxteis, como aplicações, bordados, colorações e etc., ela uniu todo o seu conhecimento e habilidade, à diversos materiais e cores. Assim, surgiu o seu fabuloso trabalho:

Acervo pessoal de Judit Just

Uma explosão de cores e texturas nos abraçam a cada imagem. Muita personalidade, técnica e criatividade caracterizam cada foto que vemos em seu Instagram. E o mais legal: Todos feitos à mão e criados unicamente por ela. Surda de um ouvido e com problemas de visão, ela conta que seu sentido mais aguçado é o toque. E só de olhar para os trabalhos dela, temos vontade de tocá-los, né?

Acervo pessoal de Judit Just
Acervo pessoal de Judit Just
Acervo pessoal de Judit Just
Acervo pessoal de Judit Just

Se você também gostou desse trabalho super original e colorido, pode conhecer mais (ou até adquirir) as artes de Judit, aqui está sua lojinha no Etsy.

#Respeitaasmina #3: Elza Soares

Em comemoração/respeito à semana da mulher, desde segunda-feira, estamos fazendo um post por dia com histórias e trabalhos de mulheres incríveis. Se você não viu o que já rolou, clique aqui, e aqui e confira outras duas mulheres sensacionais.

Hoje, vamos falar de uma mulher brasileira de muito talento e força: Elza Soares. Ouzo dizer que poucas pessoas realmente conhecem a sua história. Quem vê essa senhora de aparência diferente e frágil, não imagina tudo o que ela já teve de enfrentar e o que passou em seu passado para chegar onde está.

Elza da Conceição Soares nasceu em 1937, no Rio de Janeiro, e teve uma infância pobre, porém feliz. Aos 13 anos casou-se com o seu primeiro marido, e aos 14 deu a luz ao seu primeiro filho. Aos 15 anos, perdeu o seu segundo filho, e aos 21 anos, tornou-se viúva. Sozinha e com cinco filhos para criar, ela começou a trabalhar como faxineira e empregada doméstica. Porém, sempre quando conseguia, buscava participar de programas de calouros, onde cantava, pois esse havia sempre sido o seu sonho.

Anos mais tarde e já atuando como cantora, Elza conheceu o jogador Garrincha. Como ele era casado com outra mulher na época, Elza foi muito xingada e ameaçada de morte por diversas pessoas, pois segundo elas, ela teria sido a “culpada” pela separação dele. Eles se casaram em 1968 e ficaram juntos por 16 anos.

Elza em uma apresentação

Apesar de se gostarem muito, Elza sofreu bastante com o alcoolismo do jogador, que morreu de cirrose anos mais tarde. O filho deles, que tinha o mesmo nome do pai, morreu em um acidente de carro em 1986, com apenas 9 anos de idade. Esse acontecimento deixou Elza extremamente abalada, o que a fez tentar suicídio, porém felizmente, o pior não aconteceu.

Todas estas infelicidades, jamais deixaram com que Elza desistisse de cantar, ou tirasse o seu sorriso do rosto. Ao longo de sua carreira, ela coleciona diversos prêmios e indicações, e recentemente, foi eleita pela BBC de Londres como “a cantora do milênio”.

Seu mais recente disco, lançado em 2015, se chama “A mulher do fim do mundo”, e olha, QUE ÁLBUM! Mesmo pra quem não curte samba ou MBP, recomendamos fortemente. Principalmente, pela mulher que Elza é, por sua história e claro, talento nato.

O 34° álbum dela traz músicas inéditas de sua carreira, e misturam gêneros como samba, rock, rap e eletrônica, tratando de temas como a violência doméstica, sofrimento urbano, transexualidade, negritude, entre outros. O álbum ganhou o Grammy Latino 2016 na categoria Melhor Álbum de Música Popular Brasileira. A canção “Mulher do Fim do Mundo” faz parte da trilha sonora da série brasileira 3%, da Netflix. Veja o clipe oficial da música logo abaixo.

Álbum “A mulher do fim do mundo”, Elza Soares

É claro que existem muito mais detalhes a respeito da vida de Elza que não foram relatados aqui, senão ficaríamos até amanhã escrevendo, de tanta vida e alma que esta mulher possui. Mesmo assim, o que fizemos foi buscar formular os principais acontecimentos e trabalhos, que fazem desta uma grande mulher uma pessoa singular.

Elza rainha em seu “trono”

Tem alguém que você conhece que gostaria de conhecer um pouco mais sobre ela? Então, compartilha essa publicação! Também queremos saber o que você achou do post e também das músicas da Elza. Portanto, não deixe de comentar. 🙂

Referências: 1 | 2 | 3

#Respeitaasmina #1: Marina Abramović

Dando o pontapé inicial na nossa semana de respeito ao dia da mulher (essa semana teremos um post por dia com mulheres inspiradoras), hoje vamos falar de uma artista sensacional e conhecida pelo mundo todo: Marina Abramović.

Pra quem não a conhece, Marina nasceu em 1946 na Iugoslávia e graduou-se em Bela Artes na Academia de Belas Artes de Belgrado. Seu trabalho passou a ser conhecido na década de 70, e continua sendo lembrado principalmente por suas performances surpreendentes.

“Sempre fui fortemente inspirada pelos primeiros exploradores, pessoas que vão a lugares desconhecidos e realizam viagens que não sabem onde e como terminam.” M.A.

O corpo sempre foi o tema central de suas obras. Desafiando limites físicos e sensações como dor, angústia, entre outros sentimentos, a preocupação de Abramović é com a criação de obras que ritualizem as ações simples da vida cotidiana, como mentir, sentar, sonhar e pensar, buscando uma transformação emocional e espiritual.

Performance “AAA-AAA”
Performance ” A artista está presente”

Em 2016, foi lançado o documentário “Marina Abramović e o Brasil”, com direção de  Marco Del Fiol. Esse filme é um verdadeiro tapa na cara de muitos brasileiros que insistem em desvalorizar o seu próprio país. No auge dos seus quase 70 anos na época, no longa, Marina viaja por lugares místicos do Brasil, pesquisando comunidades espirituais, pessoas e lugares de poder. Um Brasil diferente de tudo o que você já viu. Confira o trailer abaixo:

No seu site, é possível conhecer um pouco mais da história dessa fascinante artística performática. Marina é uma mulher que vai além do que lhe é imposto, supera-se na sua arte, na sua vida pessoal, no trabalho, nas suas relações amorosas e de amizade. Com certeza uma mulher que queremos sempre lembrar e prestigiar nessa semana em homenagem/respeito as mulheres incríveis que conhecemos. E você, qual mulher sensacional vai homenagear hoje?

Referências: 1 | 2 | 3

Exercícios de criatividade para executar hoje mesmo!

Não é raro a gente falar sobre inspiração e criatividade por aqui. (Você pode ler mais sobre esse assunto AQUI). Afinal, o que move as profissões criativas e o nosso fluxo de trabalho, são justamente elas. Mas, como funcionam? O que nos mantém inspirados?

Como surgem as ideias?

Responder essa pergunta, é algo muito complexo. As ideias surgem a partir da nossa criatividade. Ou seja, à partir da nossa capacidade de resolver problemas com o que temos disponível no momento. A criatividade é um conjunto de trabalho duro, domínio de certa técnica, personalidade e tempo/lugar favoráveis. Por exemplo, se sou bom em pintura e vivo em meio à natureza, posso pintar uma tela apenas com tinturas vindas de elementos naturais. (Frutas, seivas, etc). Se moro em um lugar onde as pessoas apreciam arte e natureza, há uma grande chance de minha ideia dar certo, pois essa nova ideia será aprovada pela sociedade. Uma das características mais importantes de pessoas criativas, são a personalidade forte e a curiosidade. Tendo em vista que elas não terão medo de arriscar novas ideias e possibilidades.

Rawpixel

Mas, como alimentar a minha criatividade?

Assim como o nosso corpo precisa de alimento para se manter funcionando e saudável, a nossa mente também precisa de alimento, para estimular nossa criatividade e inspirações. O que isso significa? Significa que, a nossa inspiração é a união de tudo aquilo que vivemos em nosso dia-a-dia. Os filmes que assistimos, as músicas que ouvimos, as pessoas que convivemos, os pensamentos que temos… Cada detalhe fica salvo em nossa mente, para podermos “consultar” quando precisarmos de novas ideias.

Por isso, é importante alimentá-la com coisas boas. Abaixo, uma lista de ideias que podem auxiliar você a estimular sua criatividade e se manter inspirado:

  • Leia bons livros: Variar os gêneros também é importante. Leia livros técnicos, romances, suspenses, biografias e até mesmo livros infantis. O seu cérebro precisa desse alimento! E, com a prática da leitura, até a sua escrita melhorará.
  • Ouça boas músicas: Faça uma playlist com várias músicas diferentes. Feche os olhos e tente imaginar uma cena para cada música. Um passeio pelo campo, enquanto escuta uma música folk, um nascer do sol na praia, enquanto escuta um reggae, até mesmo um chá da tarde com a rainha, enquanto ouve uma música clássica. 
Annie Spratt
  • Visite lugares novos: Conhecer novos lugares, mesmo que seja uma cafeteria nova na sua cidade, ajudará a sair da sua rotina. O ideal é conhecer algo novo ao menos um dia por semana. Você tem feito isso?
  • Saia com amigos e familiares – ouça: Um happy hour com amigos, uma visita a avó… ouça o que as pessoas tem para lhe contar! Absorva conhecimentos, preste atenção nas histórias delas! E lembre-se: cerque-se de pessoas positivas!
Josh Applegate
  • Experimente novas técnicas, novas comidas, novos hobbies: Sair da rotina e aprender algo novo é muito bom. Seja um workshop de marcenaria, uma oficia de culinária, uma palestra sobre filosofia… vá em busca do novo!
  • Fotografe: Um exercício super legal, é ir a um lugar que você já conhece e tentar fazer 5 fotos criativas (mesmo que seja com o celular). Pode ser foto de detalhes, de ângulos inusitados… o importante é, através da fotografia, enxergar o lugar que você já conhece, porém sob um novo olhar. Você irá se surpreender!
Adrian

Inspire-se! 

Quando foi a última vez que você fez algo pela primeira vez? Ou então que visitou um lugar novo? Faça algo novo a cada dia, por mais simples que seja, e a sua inspiração agradecerá! Coloque pra tocar o álbum de um artista que você não conhece, agora mesmo! Marque com os amigos de tomar um suco na lanchonete nova do bairro! Se inscreva na aula de violão, que você sempre quis aprender a tocar! 🙂

Afinal, como diz aquela velha frase de Rita Mae Brown: “loucura é fazer sempre a mesma coisa e esperar resultados diferentes”. Então, se você quer se manter inspirado e criativo, lembre-se de aprender sempre, arriscar sem medo, procurar por respostas e alimentar sua mente e alma!

8 Dicas para lidar com o bloqueio criativo

Ele é o inimigo nº 1 dos criativos, e de vez em quando insiste em aparecer. Se você nunca passou por um bloqueio criativo, com certeza um dia ainda irá passar. Pode acontecer em qualquer família, com pessoas de todas as idades, gêneros e status social. Mas calma, porque aqui nesse post vou lhe dizer tudo o que você pode fazer quando ele chegar. 🙂

Anh Nguyen

▪ 1 | DÊ UM TEMPO

Não tem outra solução. Quando ficamos muito tempo em cima de um trabalho/tarefa, é quase 100% de chance de você enjoar dele, como tudo na vida. Dê um tempo. As ideias acabaram? Saia para passear, assista um vídeo, tome um banho, faça qualquer outra coisa que lhe faça esquecer um pouco daquilo que está fazendo. De preferência, faça algo que não tenha nada a ver com aquilo que estava fazendo. Nosso cérebro precisa de um respiro, isso é muito importante. Você vai perceber que com descanso as ideias voltam a fluir muito melhor. Permita-se esse tempo.

▪ 2 | SAIA DA ROTINA E FAÇA ALGO DIFERENTE

Acho que é bem óbvio né? Completando a dica anterior, fazer algo diferente e que saia da rotina, estimula o nosso cérebro a criar novas conexões e sair da zona de conforto. Você pega sempre o mesmo caminho para ir a algum lugar? Experimente mudar a rota. Mude seu estilo, use roupas novas e diferentes, passe por lugares onde nunca tenha passado. Faça com que a sua mente saia do modo automático e dê algo para que ela se estimule.

▪ 3 | ELIMINE A CULPA

É muito comum quando sofremos com o bloqueio criativo, nos julgarmos como fracassadas e sem ideias. Porém, esse tipo de comportamento autodestrutivo pode acentuar ainda mais a sua falta de novas ideias. Permita-se ser um ser humano e errar. Elimine a culpa. Estamos tão acostumadas a vivermos em uma sociedade acelerada, que esquecemos muitas vezes que pessoas são apenas pessoas. E sim, todo mundo erra. Você não será  a primeira e nem a última pessoa a ter um bloqueio criativo ou outro tipo de problema específico. Permita-se errar e parar, e perdoe-se por isso.

Paulette Wooten

▪ 4 | PESQUISE NOVAS REFERÊNCIAs

De nada adianta você querer ter novas ideias, e continuar buscando inspiração sempre nas mesmas fontes. Deixe a preguiça de lado e tira um dia simplesmente para buscar novas referências. Pode ser na internet, na rua, no parque, no shopping… depende muito do seu trabalho e objetivos. Pesquise e faça uma lista com novas inspirações, autores, livros, sites que te façam pensar diferente. Tenha como meta consultá-los pelo menos um dia na semana. Você verá que novas ideias irão surgir instantaneamente.

▪ 5 | DURMA, SIMPLESMENTE

Uma dica um tanto arriscada, mas eu ouso dizer que funciona sim. Nós criativos, temos mania de trabalhar horas e horas a fio, sem nos darmos conta de pequenas ações, como simplesmente dormir. Isso pode parecer bizarro, mas eu mesma já passei por isso, acreditem. Quando você precisa entregar aquele job pra ontem, você se esquece das suas necessidades mais vitais como dormir e comer. Então, relaxe. Sei que será difícil no início, mas caso as ideias falhem, simplesmente tire um tempo e vá dormir. Seu corpo agradecerá.

David Mao

▪ 6 | FAÇA EXERCÍCIOS FÍSICOS

Devo dizer que eu sempre deixo essa dica a desejar. Mas sim, ela pode ser infalível em alguns momentos. Além de causar um bem danado para o seu corpo, o exercício físico libera substancias no seu cérebro que vão fazer você ficar menos ansiosa e consequentemente, fazer seu cérebro respirar também. Vá até a academia, ou simplesmente, coloque uma roupa confortável e vá caminhar pelo bairro. Se você for mais preguiçosa como eu, simplesmente coloque uma música em casa e dance sozinha. Vai parecer meio louco para quem estiver olhando de fora, mas ninguém precisa saber não é?

▪ 7 | CONVERSE COM PESSOAS

Sempre bom não é? Vale um amigo, um familiar, parente, até mesmo o seu gato ou o cachorro, se você não se importa com o fato de que eles não irão lhe responder (pelo menos, não com palavras). Conversar faz com que além de você se desligar um pouco do que estava fazendo ou pretende fazer, irá fazer com que você veja outras percepções além da sua. Pergunte a opinião sobre algo para alguém, e saiba ouvir também. É sempre bom estar aberta as outras pessoas, e ao que elas têm a dizer.

▪ 8 | MEDITE

Por último, com certeza a minha dica favorita entre todas. Já é mais que comprovado através de diversas pesquisas científicas, que a meditação causa um bem gigante em nosso corpo e na nossa mente. Além de lhe deixar mais calma, a meditação influencia diretamente na maneira como passamos a ver o mundo. No Youtube tem vídeos ótimos que te “ensinam” a meditar e a se colocar de maneira confortável e relaxante. Vale muito a pena, super indico!

Matthew Kane

10 Livros para turbinar a sua criatividade hoje mesmo!

Para nos manter criativos, precisamos sempre pesquisar em novas fontes, aprender diferentes técnicas e adquirir o máximo de conhecimento possível. Recentemente, fizemos um vídeo lá no nosso canal, com dicas de dois livros sobre criatividade que adoramos. Se você ainda não viu, clique aqui. Inclusive, os dois livros que citamos, estão nessa lista do post de hoje também.

Para turbinar ainda mais o seu processo criativo, resolvemos trazer mais algumas dicas em formato de post. E olha que legal, caso você se interesse por algum livro e queira comprá-lo online, basta clicar na imagem do livro que você será redirecionada para o site da Amazon Brasil, com um link exclusivo nosso. Além de comprar em uma plataforma confiável e com preços ótimos, você também estará ajudando financeiramente o nosso projeto. Então, bora “calibrar” essa criatividade? 🙂

1 | ROUBE COMO UM ARTISTA, DE AUSTIN KLEON

Já falamos diversas vezes por aqui a respeito desse livro, inclusive no nosso vídeo lá no canal. “Roube como um artista” é ótimo, pois possui diversos exercícios que lhe ajudam a desbloquear a criatividade. Um livro bem dinâmico, divertido e inspirador.

Sinopse: Verdadeiro manifesto ilustrado de como ser criativo na era digital, Roube como um artista, do designer e escritor Austin Kleon, ganhou a lista dos mais vendidos do The New York Times e figurou no ranking de 2012 da rede Amazon ao mostrar com bom humor, ousadia e simplicidade que não é preciso ser um gênio para ser criativo, basta ser autêntico. Baseado numa palestra feita pelo autor na Universidade do Estado de Nova York que em pouco tempo se viralizou na internet, Roube como um artista coloca os leitores em contato direto com seu lado criativo e artístico e é um verdadeiro manual para o sucesso no século XXI. (Fonte)

2 | POESIA VISUAL, DE CHRIS ORWIG

Poesia Visual é considerado um guia para a inspiração e criatividade fotográfica. Porém, mesmo se você não for da área da fotografia, vale a pena ler. Ele nos ajuda a enxergar a poesia em tudo que há: luz, formas, texturas. Um verdadeiro encanto para os olhos e a alma!

Sinopse: Uma boa fotografia tem o potencial para transcender a linguagem verbal e escrita. Contudo, como criar essas fotografias? Não é o como que é importante, mas o quem e o quê. Quem você é como pessoa, tem um impacto direto no que você captura como fotógrafo. Seja você um amador ou um profissional, arquiteto ou acupunturista, físico ou fotógrafo, este guia fornece inspiração, técnicas simples e tarefas para impulsionar seu processo criativo e aprimorar suas imagens digitais utilizando luz natural sem equipamentos adicionais. Poesia Visual é um livro de fotografias que permite a visão sintética da poesia onde o pouco torna-se muito e o óbvio pode revelar e exteriorizar emoções. Espere encontrar nestas páginas muito mais que simples fotos. Espere se emocionar ou ter a impressão de que a vida é diferente daquilo que você conhece. Elas guardam, além de dicas magistrais de um excelente fotógrafo, o grande mistério da existência, as lembranças, a pura expressão artística, aliada à técnica máxima de um poeta das lentes. (Fonte)

3 | GRANDE MAGIA – VIDA CRIATIVA SEM MEDO, DE ELIZABETH GILBERT

Esse grande livro da autora Elizabeth Gilbert também está na nossa indicação lá do Youtube. Uma publicação espetacular pra quem deseja viver uma vida criativa mais livre e sem tanto medo do que os outros vão pensar. Especial também para as mulheres, pois sua autora tem essa visão feminina sobre o assunto, super recomendado.

Sinopse: Ao compartilhar histórias da própria vida, de amigos e das pessoas que sempre a inspiraram, Elizabeth Gilbert reflete sobre o que significa vida criativa. Segundo ela, ser criativo não é apenas se dedicar profissional ou exclusivamente às artes: uma vida criativa é aquela motivada pela curiosidade. Uma vida sem medo, um ato de coragem. A partir de uma perspectiva única, Grande Magia nos mostra como abraçar essa curiosidade e nos entregar àquilo que mais amamos. Escrever um livro, encontrar novas formas de lidar com as partes mais difíceis do trabalho, embarcar de vez em um sonho sempre adiado ou simplesmente acrescentar paixão à vida cotidiana. Com profunda empatia e generosidade, Elizabeth Gilbert oferece poderosos insights sobre a misteriosa natureza da inspiração. (Fonte)

4 | A ARTE DA CRIATIVIDADE, DE ROD JUDKINS

Pequenas lições, como por exemplo, “se não estiver quebrado, quebre”, ou então “seja maduro o suficiente para ser infantil”, compõem este livro. Sem ordem cronológica específica, você pode ler de trás para frente, ou da maneira que julgar melhor. Um verdadeiro achado!

Sinopse: Professor da University of The Arts London (UAL), no prestigiado Central Saint Martins, referência no ensino de arte e design na Inglaterra, Rod Judkins é especialista em técnicas criativas e consultor de empresas. Preocupado em levar o espírito da criatividade e da liberdade existentes no mundo da arte para a vida cotidiana, ele mostra que pensar criativamente, além de ser a chave para resolver muitos problemas no mundo do trabalho e dos negócios, é uma forma de se relacionar com a própria vida. O livro apresenta técnicas úteis para desenvolver o pensamento criativo e examina o comportamento de mentes brilhantes como Andy Wharol, Steve Jobs e outras personalidades de diversas áreas, além de ensinar como superar obstáculos como insegurança, medo ou falta de motivação. Segundo o autor, criatividade não tem a ver com produzir uma pintura ou um romance, mas com criar a si próprio, um futuro melhor e aproveitar as oportunidades. (Fonte)

5 | VAI LÁ E FAZ, POR TIAGO MATTOS

Um livro não apenas sobre criatividade, mas também sobre empreendedorismo. É pura motivação para que possamos tirar as idéias do papel e fazer acontecer. Até o design do livro é inspirador, cheio de cores, gráficos e frases impactantes.

Sinopse: O mundo está cheio de histórias de empreendedores que começaram do nada. Tiago Mattos, um dos maiores futuristas brasileiros, formado pela Singularity – a universidade erguida no Vale do Silício pelo Google em parceria com a Nasa – vai te mostrar neste livro que, sim, você pode criar uma empresa bem-sucedida do zero se tiver o mindset certo e entender como o mundo está mudando. Porque nunca foi tão fácil fazer. Nunca foi tão fácil fazer um livro, uma música, um filme, uma reunião dos colegas do ensino médio, uma passeata, um partido político, uma casa, um carro, uma declaração de amor, uma viagem ao redor do mundo. Nunca foi tão fácil fazer uma empresa. Nunca foi tão fácil entender que ninguém fará o mundo que você quer por você. Só você. (Fonte)

6 | MOSTRE SEU TRABALHO, DE AUSTIN KLEON

Mais uma vez, Austin Kleon por aqui. Mas o que fazer se esse autor só escreve livros bons? Nessa obra, ele dá 10 dicas de como compartilhar a sua criatividade e mostrar seu trabalho ao mundo e ser descoberto. Sabe aqueles livros para se ter na estante e, seguidamente, dar uma consultadinha? É esse aí mesmo! Uma publicação didática, gostosa de ler, e reler, e reler, e reler…

Sinopse: Depois de Roube como um artista, um manifesto irreverente e repleto de dicas bem-humoradas para ativar o potencial criativo, e Roube como um artista: o diário, o escritor e artista gráfico Austin Kleon ensina ao leitor como compartilhar sua criatividade e tornar seu trabalho conhecido na era digital. Dividido em 10 capítulos com regras transformadoras e objetivas, citações, exemplos práticos e ilustrações bem-humoradas, Mostre seu trabalho derruba de vez o mito do “gênio solitário” ao propor atitudes que valorizam o compartilhamento de ideias durante o processo criativo sem medo de ser “roubado”. Para Kleon, a generosidade supera a genialidade no mundo atual, e a capacidade de estar acessível e de saber usar as redes sociais de maneira produtiva, de forma a criar interesse e curiosidade em torno de seus projetos, é mais efetiva para tornar seu trabalho conhecido e relevante do que o desgastado “networking”. (Fonte

7 | A HISTÓRIA SECRETA DA CRIATIVIDADE, DE ASHTON KEVIN

Esse livro é um verdadeiro tapa na cara a respeito de tudo o que você já aprender ou ouviu falar sobre o que é a criatividade. Livre-se de todos os seus esteriótipos criativos nesse livro surpreendente e cheio de histórias. Toda vez que você lê, você se surpreende.

Sinopse: Quando pensamos nos grandes inventores e gênios criativos, muitas vezes temos a impressão de que seus feitos são resultado de um momento de inspiração. Imaginamos que Mozart ouvia suas composições inteiras na mente antes de escrevê-las, que Einstein desenvolveu a Teoria da Relatividade durante uma conversa informal e que Kandinsky pintava suas obras numa única tarde. Mas, na verdade, a criação está longe de depender da sorte, da simples inspiração ou de algum dom especial. Em A história secreta da criatividade , o professor do MIT Kevin Ashton mostra que o processo criativo é lento, complexo, espinhoso e repleto de falhas, frustrações e recomeços. Por meio de histórias reais e inspiradoras – como a do menino de 12 anos que fez a produção mundial de baunilha crescer no século XIX, da mulher que realizou as primeiras descobertas sobre o DNA e dos irmãos Wright dominando a arte de voar –, Ashton explora algumas das grandes invenções da humanidade para revelar a surpreendente verdade por trás de sua concepção. Ao analisar a trajetória de grandes nomes das ciências, das artes e dos negócios, o autor mostra que a capacidade criativa é inerente ao ser humano. O que faz com que alguns deles se destaquem, no entanto, é um misto de perseverança, trabalho duro e dedicação. De Arquimedes à Apple, dos Muppets à latinha de Coca-Cola, este livro é uma apaixonante investigação sobre o surgimento das ideias – e mostra que todos nós somos capazes de colocá-las em prática. (Fonte)

8 | O CAMINHO DO ARTISTA, POR JULIA CAMERON

Mais uma autora mulher pra lista, yey! Uma publicação cheia de práticas e atividades que irão fazer com que você desperte para a criatividade como um todo. Um verdadeiro tesouro para se ter na estante.

Sinopse: O caminho do artista reúne uma série de exercícios, reflexões e ferramentas para ajudar você a despertar sua criatividade, recuperar a autoconfiança e se livrar dos bloqueios criativos. Organizadas num programa de 12 semanas, essas técnicas vão guiá-lo por uma viagem de autodescoberta, ajudando-o a enfrentar seus medos, crenças e inseguranças – os maiores obstáculos para quem deseja expressar qualquer forma de arte. Este livro desmistifica a ideia de que o processo criativo precisa ser sofrido e extenuante, embora ele requeira uma boa dose de persistência e prática. Com este método, você vai aprender a abandonar as desculpas que o impedem de transformar suas ideias em realidade. Você vai descobrir como criar com mais liberdade e menos autocrítica, usando de forma consciente o potencial criativo que estava represado até agora. (Fonte)

9 | CRIATIVIDADE E PROCESSOS DE CRIAÇÃO, DE FAYGA OSTROWER

A autora e artista Fayga Ostrower é simplesmente um encanto! Prepare-se para viajar pelo mundo do processo criativo com esse livro sensível demais. Nele, a autora fala sobre os principais aspectos do criar, além de trazer um olhar único sobre esse assunto. Uma obra muito bonita e singular.

Sinopse: Com o referencial da arte, mas temática interdisciplinar, a autora encara a criatividade como um potencial próprio de todos os humanos. Nos processos criativos em geral importam: percepção, formas, intuição e imaginação, assim como o crescimento e a maturidade das pessoas. Os pensamentos são ilustrados com obras de arte e análises de seu conteúdo expressivo. (Fonte)

 

 

10 | PENSE COMO UM ARTISTA, DE WILL GOMPERTZ

E para fechar a lista, mais um livro sobre artistas é verdade. Mas, quase impossível falar sobre criatividade sem mencionar estes seres que a usam o tempo todo. A verdade é que no fundo, todos somos um pouco artistas, basta acreditarmos. Encanta-se com os pensamentos e processos de grandes artistas nessa publicação cheia de sentimento e inspiração!

Sinopse: A sabedoria e o pensamento criativo dos grandes artistas, de Da Vinci a Ai Weiwei, que podem ajudar a transforma sua vida Como editor de artes da BBC, Will Gompertz entrevistou e conviveu com muitos dos maiores artistas, diretores, escritores, músicos, atores, designers e pensadores criativos do mundo. E descobriu uma série de traços comuns a todos eles: práticas e processos básicos que estimulam e permitem que seus talentos floresçam. Combinando história da arte e estratégias criativas num livro realmente inspirador, o autor nos convoca a adotar esses processos e práticas. E ensina que, não importa nossa área de atuação, eles podem nos ajudar a alcançar coisas extraordinárias também. Usando como exemplo diversos artistas consagrados entre eles Michelangelo, Van Gogh, Duchamp, Picasso, Andy Warhol, Ai Weiwei e Marina Abramovic, Gompertz trata de criatividade, autoconfiança e persistência. E mostra que para ser bem-sucedido mesmo o mais genial e revolucionário dos artistas precisou, e precisa, pensar diferente, fazer diferente, confiar em si mesmo, ser empreendedor e seguir em frente. Então, pense como um artista e… Seja curioso de verdade: a descoberta das lentes ópticas por Caravaggio mudou a arte para sempre; Pense no contexto mais amplo e no detalhe mínimo: Turner transformou uma obra-prima com uma pequena pincelada de tinta vermelha. Seja empreendedor: como Andy Warhol e Damien Hirst, faça da criatividade seu bem mais valioso; E não tenha medo de errar. É quase sempre o plano B que dá certo: Mondrian passou anos pintando árvores antes de se tornar um mestre da abstração. (Fonte)

E aí, o que achou da nossa lista? Tem mais algum livro que você gostou muito e gostaria de indicar? Deixa aqui pra gente nos comentários, e nos fala também se você gostaria de ver uma PARTE 2 desse post, com dicas de outros livros. 🙂

Vídeo #7: Livros sobre criatividade

Alguém pediu vídeo novo? 😀 Sabemos que estávamos um pouco sumidas do nosso canal, mas foi por um ótimo motivo: estávamos preparando mais conteúdos para esse novo ano que chegou! E pra dar o pontapé do primeiro vídeo de 2018, aqui vão duas dicas de livros pra quem quer saber mais sobre criatividade. Estão curiosas? Então confere o vídeo abaixo e já sabe né…

INSCREVA-SE NO NOSSO CANAL! 😀

Pantone 2018: Ultra Violet – A Cor do ano

A Pantone é uma escala de cores que foi criada nos EUA em 1962. Desde então, se tornou a escala padrão em segmentos como moda, design, decoração, arquitetura e entre tantos outros. Desde 2000, a Pantone vem criando a cor do ano, que nada mais é do que uma cor que se tornará tendência no próximo ano. Vocês lembram do Marsala? do Rose Quartz? Pois então, agora em 2018, a cor que já está aparecendo por aí em diversos lugares, é o Ultra Violet. Uma espécia de roxo (Vocês repararam que é semelhante à cor do nosso logotipo? Será que isso significa que 2018 será o nosso ano por aqui? hahaha).

Divulgação Pantone
  • MODA
Pinterest
Pinterest
Pinterest
  • DECORAÇÃO
Pinterest
Pinterest
Pinterest
  • DESIGN/ FOTOGRAFIA
Pinterest
Pinterest
Pinterest
Pinterest
Pinterest
Pinterest

E você, já está usando a cor do ano em seu trabalho? Envie uma foto de um trabalho seu com o Ultra Violet, que publicaremos em nosso Instagram! 😉